Premiatul Noah Hawley este unul dintre cei mai realizati autori si povestitori versatili care lucreaza in televiziune, film si literatura. El a creat seria Fargo inca din 2014, bazata pe filmul cu acelasi nume al lui Joel si Ethan Coen , castigator de Oscar, extinzandu-se asupra universului in ceea ce a devenit o serie de antologie apreciata, jucand pe ideea ca adevarul este intotdeauna mai ciudat decat fictiunea. Inca din primul sezon al serialului, Hawley a scris cateva personaje de neuitat si a vazut acest serial prin evolutia televiziunii, concentrandu-se pe ceea ce face o povestire magistrala si intelegand la ce raspund telespectatorii.
Cu finalul sezonului 5 Fargo acum disponibil pentru vizionare sau transmisie, Steve Weintraub din Collider a condus un interviu plin de spoiler cu Hawley despre interpretarea tulburatoare a lui Jon Hamm asupra lui Roy Tillman, temele datoriei si sacrificiului, ce a inspirat scena finala si realizarea celui de-al cincilea sezon. In acest interviu, pe care il puteti consulta mai jos, Hawley isi satisface sperantele (si cele ale lui Wes Anderson ) de a-l aduce pe Fargo in 4K, discuta despre natura complicata a personajului lui Hamm din sezonul 5 si de ce este atat de enervant si tachineaza ceea ce ar putea fi pregatit pentru Roy Tillman dupa ce meritele apar in finalul sezonului. Ne impartaseste procesul sau de scriere si instinctul sau de a arunca absurdul, procesul de eliminare atunci cand a fost vorba despre cine a trebuit sa moara, cunostintele din spatele lui Ole Munch ( Sam Spruell ) si cum acea traditie si o anumita scena din No Country for Batranii au inspirat acea scena finala bizara. In cele din urma, Hawley vorbeste despre seria sa Alien pentru FX, despre ceea ce stie despre „imaginea de ansamblu” si despre lucrul cu reteaua pentru a se asigura ca este pe deplin bazata pe poveste.
: Ai facut o multime de lucruri interesante. Daca cineva nu a mai vazut nimic din ce ai facut pana acum, care este primul lucru pe care ai vrea sa-l urmareasca si de ce?
HAWLEY: Oh, interesant. Cu siguranta cred ca prima ora a acestui an este de fapt un element de baza excelent pentru experienta lui Noah Hawley, deoarece combina multe dintre lucrurile care cred ca sunt cele mai puternice pentru mine, si anume, exista un ton al vocii acolo care se echilibreaza intre feluri. de comedie sau absurd si dramatic si violent pe de o parte. Cred ca are un nivel de suspans de care sunt foarte mandru ca regizor in ceea ce priveste modul in care am construit acel episod si secventele care sunt in el. Sincer, cred ca daca te uiti la prima ora, te-am prins.
Wes Anderson ar dori „Fargo” in 4K, va rog si va multumesc
Oh, 100%. Stiti ca sunt un mare fan al Legion , asa ca va intreb asta in calitate de fan: vom primi vreodata o versiune 4K sau un set de cutie 4K al show-ului?
HAWLEY: Ei bine, e mai bine. Nu stiam ca nu avem unul. Lasa-ma sa dau cateva apeluri. Ar trebui sa faca asta. Cu siguranta l-am filmat la cele mai inalte rezolutii disponibile la acea vreme. Este cu siguranta un spectacol vizual care ar trebui sa fie sustinut de cea mai buna lansare posibila.
Sunt pe deplin de acord cu ceea ce tocmai ai spus.
HAWLEY: Sunt de acord ca sunteti de acord cu mine.
Acelasi lucru cu Fargo . Ai vazut vreodata aceste sezoane primind lansari 4K?
HAWLEY: Cred ca da. Cred ca o vor face. Nu mai inteleg niciodata ce ii face sa faca obiecte fizice din lucruri, daca vei obtine un Blu-ray si cetera. Imi amintesc toate astea dus-intors in al patrulea an cu Jason Schwartzman, care ma tot intreba, el a spus: „Wes Anderson vrea sa-l urmareasca. Ai un Blu-ray?” Si am spus: „Ei bine, se difuzeaza chiar acum. Nu exista nicio posibilitate ca as avea un Blu-ray, dar l-ar putea transmite in flux”, si a spus: „Oh, nu vrea sa-l transmita in flux”. Deci, nu stiu daca l-a urmarit vreodata pentru ca nu aveam mediul pe care il prefera. Dar cu siguranta simt ca este un spectacol pentru cinefili. Am fost unul dintre primele spectacole moderne care au avut o partitura orchestrala completa. Exista un motiv sa-l lansam la cel mai mare nivel de toci de film.
Da, ca sezoanele 4K. Plantez aceste seminte in caz ca nimeni altcineva nu ti-a spus asta.
HAWLEY: Ei bine, da, nimeni nu a facut-o.
Exact. Deci, daca singurul lucru care iese din conversatia noastra este sa vorbesti cu oamenii despre „Hei, am putea obtine o versiune 4K?” Grozav.
HAWLEY: Sunt pe asta.
Deci, cum decideti cate episoade? De exemplu, cu sezonul 5, cum decideti cate episoade va fi si cat de mult este bazat pe poveste? Cat de mult poti spune retelei: „Am nevoie de opt episoade sau 11?” Cum te decizi asupra acestui numar?
HAWLEY: Ei bine, 10 este valoarea implicita, iar 10 tinde sa fie numarul potrivit. Evident, al patrulea an al nostru a fost 11, iar asta a rezultat din doua lucruri; una a fost o perioada de editare prelungita, deoarece ne-am oprit pentru COVID si apoi am avut sase luni in plus intre momentul in care trebuia sa difuzam si apoi cand am ajuns sa difuzam, unde am putut trai cu materialul mai mult timp, plus faptul ca am avut 23 de personaje principale si a fost un fel de epopee intinsa. Asa ca, tocmai am inceput sa eficientizez povestirea si sa spun: „Bine, ei bine, povestea lui Schwartzman va fi mai puternica daca construiesc acest episod in jurul lui , fata de el este putin in acesta si putin in acela.” S-a sfarsit ca am putut sa construiesc inca o ora din asta. O parte din asta a fost si, stiti, acesta a fost varful televiziunii lungi, in cazul in care acel sezon eram in episoadele de 55 pana la 65 de minute. Chiar si eu, ca spectator, simteam: „Cred ca am terminat de vizionat asta acum. Stiu ca mai avem 15 minute pana la final, dar cred ca publicul, pentru a le tine cu adevarat, trebuie sa fim mai concisi. ” Asadar, am facut 11 episoade mai stranse decat 10 episoade mai lungi.
Jon Hamm in „Fargo” – raufacator sau erou american?
Roy Tillman al lui Jon Hamm este delicios de rau si atat de bine scris. A fost menit sa fie rau din prima zi sau este ceva care a devenit mai dezvoltat pe masura ce lucrai la scenarii? Cum ti-ai dat seama acea linie a personajului Roy Tillman?
HAWLEY: Este interesant ca spui rau pentru ca a existat o parte din mine care a simtit mereu si inca simte ca ar putea fi protagonistul spectacolului pentru unii oameni . Stii ce vreau sa spun?
Din pacate, este adevarat.
HAWLEY: Da. Exista un punct de vedere acolo si un mod de a privi ce este familia, ce este America si cetera, care nu este fantastic. Nu este inventat. Asadar, cred ca unul dintre lucrurile pe care Jon le-a intruchipat atat de bine a fost forma fizica cu adevarat intemeiata a acestui tip. Jon a pus ceva in greutate pentru asta. El domina doar camerele si scenele si a ajuns la acest gen de voce care vorbeste ingrozit. Cred ca o parte din ceea ce este infricosator la el este ca pare a fi atat de rational in propria sa minte. Credem in cea de-a opta ora la un nivel de violenta din partea lui in care transpira, in care isi pierde controlul. Dar apoi, cand se intoarce in camera aceea cu bietul Dave Foley, e din nou. Asadar, cred ca a fost mai putin neaparat faptul ca a fost scenariu sa fie rau si mai mult ca ceea ce a gasit Jon in el a fost atat de nelinistitor .
Da, poate ca raul este un cuvant puternic, dar nu sunt puternic de acord cu ceea ce crede acest personaj. Serialul este atat de bine scris si se simte atat de bine de vizionat. Cat de mult, cand scrii, stii de fapt unde va ajunge in cele din urma? Daca ai putea sa tragi putin cortina si sa vorbesti despre cum iti dai seama intregul arc al sezonului? Este in timpul procesului de scriere sau schitati si apoi va spuneti: „Oh, da, vreau sa fac asta?”
HAWLEY: Nu-mi place sa contur. Am incetat sa mai descriu in ceea ce priveste furnizarea de contururi catre retea. Ceea ce tind sa fac este ca voi avea un concept pentru sezon, iar anul acesta este un fel de dialog cu filmul, deci ideea ca un barbat angajeaza doi tipi sa-si rapeasca sotia. In versiunea lui Joel si Ethan este actualul ei sot, in versiunea mea este sotul din care a scapat. Deci, acea premisa si apoi a spus: „Bine, deci in film este un socru. Mi-ar placea sa ma joc cu soacra ca personaj bogat.” Este prima data cand suntem la fel de literali cu filmul. Apoi voi scrie un scenariu, pentru ca intotdeauna este mai bine sa citesti o poveste cu personaje in ea decat sa lansez una, iar apoi angajez trei sau patru scriitori si stam intr-o camera cateva saptamani . Este intr-adevar o conversatie. Am cateva idei care intra in sala despre unde se intampla povestea, dar cu cat ma gandesc mai mult la ea, cu atat abordarea mea asupra povestirii este improvizatia clasica, „Da, si…” Nu sunt Vince Gilligan, care va aparea. cu o intorsatura pentru Breaking Ba d si apoi vor petrece doua saptamani incercand sa depaseasca, nu? Daca venim cu ceva care imi place, acesta este in emisiune si apoi ce se intampla mai departe?
Unele dintre ele, pentru mine, provin dintr-o sensibilitate comica. Am spus camera, camera sceptica: „O batrana vine acasa, iar Ole Munch este sus in podul ei, iar el spune: „Locuiesc aici acum”. Nu stiu de ce este interesant pentru mine. Pare atat de nelinistitor si ciudat, si apoi asta e in spectacol. Sau ideea asta de Wayne fals, ideea ca exista tipul asta care este literalmente cel mai indreptatit nemernic din America, iar Dot schimba placutele de identificare si apoi tipul asta este luat de Roy. Apoi dam cu piciorul, „Ei bine, cate episoade sunt acestea? Cat kilometraj obtinem de la falsul Wayne? Si in cele din urma, il iau intr-un episod si e mort in episodul urmator pentru ca intr-adevar nu ai nevoie de mai mult decat atat.
Dar in ceea ce priveste modul in care se termina sau unde se termina, de obicei pana cand camera scriitorilor, acea faza initiala de brainstorming de doua saptamani, se termina, am forma generala a acesteia. Anul acesta am avut cateva idei originale despre Roy care a parasit complexul si a venit in cartierul lui Jennifer Jason Leigh pentru a incerca sa se razbune si cetera. Am avut niste caluse bune acolo care ar fi functionat in sensul ca fiecare vecin pe care il intalneste are o arma mai mare, un fel de enclava republicana. Dar pana la urma, nu avea sens sa-l trimiti afara. Avea mai mult sens sa o am cu el. Deci, unele dintre ele te adaptezi pe masura ce mergi.
Sunt sigur ca FX vrea un alt sezon din Fargo . Vii cu o idee si apoi spui: „O, asta e o idee buna. Lasa-ma sa sun la retea si sa spun: „Hai sa facem un alt sezon”” sau cat de mult le spui, „Hai sa facem un alt sezon si apoi voi veni cu totul?”
HAWLEY: Intotdeauna sunt bucurosi sa auda ca am o idee. Ei intotdeauna, asa cum fac retelele, vor sa simti: „Daca ne place, o vom face”, dar inca nu i-am lasat sa-mi spuna: „Nu, este o idee groaznica. Nu facem asta.” Dar exista un proces. Dupa cum am spus, este intotdeauna de ajutor sa scrieti un scenariu; o face reala. In aceasta, le-am spus ca am o idee si apoi le-am livrat un scenariu, iar apoi s-au entuziasmat, fata de „Voi prezenta si voi veti avea sentimente despre prezentare”. Am incercat doar sa o fac real cat mai repede posibil.
Dar pentru mine, chiar asa este, voi incheia un sezon si nu voi sti daca mai exista si despre ce ar fi vorba. Apoi, este doar o perioada de timp care trece. De obicei, fac alte lucruri, dar va veni un moment in care ma gandesc: „Oh, e interesant. As putea face asta pentru inca un an de Fargo .” In acest caz, s-a intamplat cu programul nostru pentru realizarea Alien , ca nu aveam sa pot intra in productie pana in 2023 si sa nu intru in aer pana in 2024 . M-am gandit: „Ei bine, nu pot sta atat de mult timp, A si B, ce voi face pana atunci?” Si m-am gandit: „Oh, voi face Fargo ”. Asa ca m-a cam motivat sa vin cu aceasta idee. Cred ca a fost martie cand am spus ca vom face un alt Fargo si apoi filmam in octombrie si noiembrie. Deci, este rapid.
Este atat de nebunesc pentru ca este greu sa faci o televiziune grozava, dar recenziile din acest sezon, si pot spune ca cineva care a vazut episoadele, este pur si simplu fantastic, avand in vedere ca a fost un lucru casual.
Moartea [Spoilerului] a fost intotdeauna planul pentru sezonul 5?
Ai planuit intotdeauna sa-l ucizi pe Lamorne Morris?
HAWLEY: Nu, nu am facut-o. Asta a fost un pic din TBD, pentru ca imi place sa intru in productie cu sase pana la opt scenarii si apoi sa scriu ultimele trei sau patru odata ce am actori la fata locului. Nu pentru ca cred ca se schimba ceea ce se va intampla, ci mai mult ca i-ai vazut si au ocupat spatiul personajelor. Doar ca o face putin mai reala pentru mine. Am mers inainte si inapoi cu Lamorne. Stiam ca in limbajul datoriei in jurul caruia se invarte spectacolul, Dot ii salvase viata si, prin urmare, in mitologie, ii datoreaza viata. Ii datoreaza o datorie, nu? Cand o intalneste din nou la spital, este hotarat sa-si ramburseze datoria si sa-i salveze viata . M-am dus si inapoi despre care ar trebui sa fie rezultatul final, dar la inceputul fiecarui sezon, al fiecarui episod, spune ca aceasta este o poveste adevarata, ceea ce inseamna ca avem obligatia fata de o anumita aparenta de realitate. Ideea ca toti eroii traiesc si toti raufacatorii mor sau merg la inchisoare nu este realista in experienta noastra cu lumea reala.
Ne-am dus si inapoi despre personajul Richei Moorjani, cum ar fi, vom sti ca va fi cu Jennifer intr-un loc sigur. Intr-adevar, doar personajul lui Witt a putut face acel sacrificiu intr-un mod care a adus tragedie la finalul fericit. Intotdeauna vorbesc despre Fargo ca pe o tragedie cu final fericit si este dur. De asemenea, cred ca ne luptam cu totii cu ideea cand o parte urmeaza regulile si cealalta lupta murdar, cine va castiga? Suntem in acel moment chiar acum. Ambele parti trebuie sa lupte murdar sau pot regulile sa invinga oamenii care refuza sa le respecte? Si, din pacate, in acel moment in care Lamorne se intoarce si iata-l pe Jon cu cutitul, probabil ca ceea ce ar fi trebuit sa faca a fost doar impuscat. Este pe deplin indreptatit sa-l impuste, dar in schimb a avut gandul ca vrea sa respecte regulile. Asadar, in momentul in care el respecta acele reguli si o cheama, iar Jon vorbeste si spune: „Fii linistit”, iar Jon se misca si spune „Stai pe loc”, el nu are control asupra acea situatie. La sfarsitul zilei, urasc sa spun ca a fost prea dragut, dar cu siguranta nu a fost in aceeasi lupta in care a fost Jon. Si fiecare poate face din asta ceea ce vrea, dar asta, pentru mine, a fost realismul intrand in sine.
100%. Singurul lucru pe care l-am invatat cu incredere din filme si televiziune este sa nu fiu in aceasta situatie. Daca te afli vreodata in aceasta situatie, trage sau iesi de acolo. Nu asteptati. Am invatat asta din mai multe filme. Imi place putinul dintre Jon si Jennifer in inchisoare, unde practic isi plateste datoria si ce va face. E minunat. Vorbeste putin despre scrierea acelei scene pentru ca este doar o recompensa grozava, de asemenea, pentru public.
HAWLEY: Este o scena infricosatoare pentru mine, pentru ca iata-l pe Jon, el vine si i-am pus acel tatuaj arian pe gat si i-am tuns parul. El este acolo si spune: „Inchisoarea este ordinea naturala”. El vorbeste despre cum barbatii s-au despartit de curse cu cei puternici in varf, aceasta este versiunea lui a unui moment bun. Asa crede el ca ar trebui sa fie organizata lumea. Si ea spune: „Uh huh, trebuie sa fii atat de fericit aici.” Dar ceea ce este intotdeauna interesant pentru mine, dupa ce am facut cinci sezoane despre relele capitalismului, este ca, din pacate, banii mei sunt pe capitalism. Daca te-ai uita mereu la dinamica puterii dintre acesti doi oameni, unul dintre acesti oameni l-ar angaja pe celalalt sa lucreze pentru ei. N-ar fi niciodata Jon sa o angajeze pe Jennifer sa lucreze pentru el, intelegi ce vreau sa spun? Banii castiga intotdeauna pana la urma . Chiar daca ea glumeste: „Ce rost mai are sa fii miliardar daca nu poti ucide pe cineva”, in cele din urma, el se afla intr-un loc inconjurat de oameni foarte saraci, care sunt indatoriti, si toata lumea are un pret . Cred ca am invatat asta intr-o oarecare masura. Deci, s-ar putea sa crezi ca acesti barbati sunt fratii tai, dar daca aceasta femeie te va elibera de datorii si iti va intemeia familia, il vei lovi pe Jon Hamm sub dus.
Constiinta lui ‘Fargo’s Ole Munch
100%. Personajul lui Munch din acest sezon are evident o intorsatura supranaturala, cu care se joaca Fargo . Poti sa vorbesti despre personajul lui Munch si, de asemenea, despre provocarea, sau poate non-provocare, de a scrie dialogul, pentru ca vorbeste intr-un mod atat de unic incat nu stiu daca asta vine de la sine sa scrii un astfel de dialog?
HAWLEY: Ideea a fost ca personajul lui Sam Spruell, „Ooh-la Monk”, sau asa cum il pronuntam in America, „Ole Munch”, cu mult timp in urma, era un om foarte sarac care a fost platit cu cateva monede sa manance. pacatele unui om bogat , care era un ritual care se intampla in zilele medievale. Ideea a fost ca ai putea fi bogat si sa traiesti viata pe care ai vrut sa o duci, iar apoi pe patul tau de moarte, daca ai plati pe cineva si ti-ar manca mancarea de pe corp si ar bea vinul pe care ai respirat, pacatele tale ar fi fi transferat la acest biet schlub. Atunci ei s-ar duce in iad si tu ai merge in rai. Am luat ideea asta pentru a spune, bine, ei bine, si-a vandut sufletul pentru doua monede si deci nu are suflet acum. Deci, pentru ca nu are suflet, nu are intr-adevar niciun „eu”. Nu exista „eu” acolo, asa ca nu se refera la el insusi prin „eu” sau „eu”, niciodata. Deci, este „un barbat acesta” sau „nu de unde sta soferul”. Intotdeauna se refera la el insusi la persoana a treia.
Si celalalt element, desigur, este ca a trait atat de mult si a vazut atat de mult incat este putin obositor, afisajul macho Gator Tillman, afisajul macho al tanarului. Munch stie cum o sa mearga — va latra si va latra si apoi, la sfarsitul zilei, nu exista nimic care sa o sustina. Dupa cum a spus el, este un nihilist si merge de-a dreptul. Ideea, desigur, este ca nu poate muri cu adevarat si ca nu imbatraneste cu adevarat. Deci, au trecut 100 de ani de cand ceva nu l-a surprins, dar Dot il surprinde si asta, am crezut, a fost distractiv. Imi place si ca se ciocneste de ea in prima ora si apoi nu o mai vede pana in ceasul al noualea cand este in masura sa o ajute. Pentru ca el crede ca nu poti lupta cu un tigru intr-o cusca, o da afara. El este wild card la acel nivel in povestea ei.
Cum a inspirat „Nici o tara pentru batrani” finala sezonului 5 „Fargo”.
Cum te-ai hotarat in cele din urma cu privire la sfarsitul sezonului 5? O multime de spectacole s-ar termina in mod normal cu scena inchisorii, cu Jennifer si Jon, sau lupta cu Jon. Unul dintre lucrurile pe care le-am iubit la acest sezon este ca nu este asta; sunt Dot si Munch si familia la masa. Poti sa spui de ce ai ales ca acesta sa fie sfarsitul si ce inseamna acea scena pentru tine?
HAWLEY: Este interesant, este ca o piesa in trei acte care dureaza 20 de minute . Cand vine acasa si afla ca Munch este in sufragerie cu sotul ei, au o conversatie initiala si se muta in bucatarie, apoi sunt in sufragerie. O parte din asta pentru mine a fost ecoul unei scene din No Country for Old Men, in care Kelly Macdonald vine acasa de la inmormantarea mamei ei si Anton Chigurh [Javier Bardem] sta in casa, iar ea spune: „Stiam ca asta nu era. nu s-a terminat.” El intoarce moneda si ii spune sa aleaga o fata, iar ea refuza sa aleaga pentru ca nu este vorba despre moneda, ci despre el. Apoi iese din casa si stim ca a ucis-o. El chiar spune: „I-am promis sotului tau ca te-am ucis”, iar ea spune: „Nu are sens”. Asa ca, m-am gandit putin la asta, la ideea ca datoria este neplatita, ca ea a luat ceva de la Munch, care era jumatate de ureche si ceva mandrie, si acea datorie trebuie colectata. Are nevoie de kilogramul lui de carne .
In cele mai multe emisiuni sau filme, ceea ce ai avea este o scena foarte tensionata, plina de suspans, in care ei sunt pisici si soricele, iar ea trebuie sa se lupte cu el si m-am gandit: „Ei bine, cred ca trebuie sa fie ea. scena. Cred ca trebuie sa aiba un moment in care sa spuna: „Nu voi fi in scena ta, tu vei fi in scena mea . Stiu ca ai modele, dar este o seara de scoala si suntem la jumatatea cinai. Deci, fa ce vei face sau spa-te pe maini si ajuta-ne sa pregatim masa.” Si nu stim ce va face. Apoi, bineinteles, e in bucatarie – asta e amuzant. Pregateste biscuitii cu ea, dar continua sa incerce sa-i intunece si: „Un barbat are un cod”, orice ar fi. Dar apoi, desigur, in haosul vietii de familie, parca ar fi in cale. „Masoara o ceasca de lapte… Iata berea.” El este intrerupt in mod constant. Apoi ea ii spune, foarte pragmatic: „Ai luat o slujba care avea un risc. Nu poti fi suparat din cauza riscului. Ai avut o mama odata, iar daca cineva ar fi venit dupa ea… eu doar am facut ceea ce trebuia sa fac.”
Apoi facem un pas mai departe, iar acum impart o masa impreuna. Au spus gratie si probabil ca este prima data cand sta intr-o sufragerie cu civili, cu oameni, cu bunatate, cu respect. El se deschide despre viata lui, iar ea ii ofera, practic, iertare. Multe dintre acestea, pentru mine, incercau cu adevarat sa-mi dau seama: „Cum vom trece cu totii de violenta si polarizare?” Si, „‘Te-am ranit si tu m-ai ranit pe mine?’” O sa-i facem doar Hatfield-si-McCoy chestia asta pentru toata vesnicia, sau la un moment dat trebuie sa spunem: „Toti am suferit . Sa gasim o cale de a merge inainte cu asta.” Pentru mine, de fiecare data cand il urmaresc, este foarte emotionant pentru Sam ca ia acea muscatura si simte o bucurie pe care nu-si aminteste vreodata sa o fi simtit. Este foarte emotionant.
Sunt complet de acord.
„Imaginea de ansamblu” a seriei „Alien” de la FX
Inainte sa epuizez timpul cu tine, stii, evident, ca sunt un fan la ceea ce lucrezi acum. Pentru asa ceva, cand vorbesti cu reteaua despre idee, cat de mult vor sa stie? Pentru ca acesta ar putea fi un spectacol care este un succes urias pentru ei, care ar putea dura. Cat de mult le spui: „Am o Biblie” sau „Am o idee de trei sau cinci ani. Nu sunt doar opt episoade”, sau ce va fi? Cum este acea conversatie si ce poti tachina despre orice poti spune?
HAWLEY: Cred ca sfarsiturile sunt cele care da sens unei povesti si, prin urmare, nu ar trebui sa incepi niciodata o poveste fara un anumit sens despre unde se duce, pentru ca atunci poti cu adevarat sa construiesti acel sens in ea. Cu Legion , aveam ceea ce se simtea ca o structura in trei acte si nu stiam daca vor fi trei sezoane sau cinci sezoane, sau orice ar fi, dar stiam cumva ce este inceputul, mijlocul si sfarsitul. . Si aici, in mod similar, stiam ca dorinta lor era pentru un serial recurent, nu o serie limitata, si am avut o idee de care eram entuziasmat, ca puteam vedea escaladarea acesteia de la un an la altul. Acolo am ajuns sa nu le oferim o Biblie sau sa le aruncam lovitura cu lovitura, ci sa spunem: „Imagine de ansamblu: aceasta este prima miscare, aceasta este a doua miscare si, in cele din urma, mergem aici.” Evident, au incredere in mine dupa toti acesti ani, iar scrisul a fost pe pagina pentru primul an. Deci, in succes, spui povestea si povestesti pana cand povestea se termina. Sunt foarte buni la asta la FX, de a nu vrea sa mulgi ceva care parca s-a terminat. Legion , pentru mine, am crezut ca s-a incheiat destul de elegant in ultimul sezon cu un fel de cerc perfect, literalmente inapoi la imaginea de deschidere. Daca ar fi spus ca vrem inca un sezon, acum ai un ocol si trebuie sa adaugi un lucru care nu este organic la intreaga poveste. Este mai bine daca povestea in sine poate conduce cat dureaza .
M-as bucura atat de mult daca s-ar ajunge sa ai o idee pentru trei sezoane sau doua, oricare ar fi numarul, dar imi place ideea ca stii unde se duce, pentru ca in cele din urma atat de multe lucruri dureaza prea mult. Este mai bine sa te opresti si apoi sa incepi din nou cu altceva.
HAWLEY: Da. Calitate, nu cantitate.
Ultimul lucru, sunt un fan al cand regizorezi si nu stiu daca poti vorbi despre asta, dar stii cate episoade vei regiza? Si cunosti deja regizorii pe care vrei sa-i aduci?
HAWLEY: Cred ca este greu doar pentru ca am avut greva, asa ca ne dam seama. Dar este palpitant sa intri din nou in spatele camerei si sa treci in spatele camerei in acest sens si sa faci ceva mult mai mare si in genul science fiction, jucandu-te cu elementele pe care le cunoastem cu totii din Alien . Este cu adevarat palpitant.